1. 著名书法家草书
1、王羲之和王献之父子都是著名的大书法家。父与子之间有这么一个小故事。有一次，王羲之有事去京城，临走时在家中的墙壁上题了几个字。
王献之也受好写字，他偷偷地把父亲题的字擦掉，照原样题写上自己的字。王献之写好后，仔细端详了一番，自以为写得不错，能够以假乱真了。
王羲之回到家中，看到墙壁上的字，仍旧以为是自己原先题的字，很不满意，不觉叹气说：“我离家时真是喝得大醉了。”
王献之听了，内心非常惭愧。从此，他更加认真刻苦地练字也成了一个与父样齐名的书法家。
2、颜真卿为唐代三朝旧臣，忠正刚正，名重海内。但是因廉洁自持，绝不贪枉苟取，因此衣食也常不能自给。他曾写一封乞米的信给当时的李太保，表明他拙于生产，家里食指浩繁，全家喝粥度日已经数月了，现在又没米了，感到十分扰心，希望看在以往的交情上，请求救济一些米给他。那种情况实在令人同情。颜真卿的书法成就一直为后代尊崇，多少都受到了他的人格感召之故。
3、学书法 清朝扬州“八怪”之一郑板桥自幼酷爱书法，古代著名书法家各种书体他都临摹，经过一番苦练，终于和前人写得几乎一模一样，能够乱真了。但是大家对他的字并不怎么欣赏，他自己也很着急，比以前学得更加勤奋，练得更加刻苦了。一个夏天的晚上，他和妻子坐在外面乘凉，他用手指在自己的大腿上写起字来，写着写着，就写到他妻子身上去了。
他妻子生气地把他的手打了一下说：“你有你的体(身体)，我有我的体，为什么不写自己的体，写别人的体？”晚上睡觉时，郑板桥想到，各人有各人的身体，写字也各有各的字体，本来就不一样嘛!我为什么老是学着别人的字体，而不走自己的路，写自己的体呢?即使学得和别人一样，也不过是别人的字体，没有创新，没有自己的风格，又有什么意思?
从此，他取各家之长，融会贯通，以隶书与篆、草、行、楷相杂，用作画的方法写字，终于形成了雅俗共赏、受人喜爱的“六分半书”，也就是人们常说的“乱石铺街体”，成了清代享有盛誉的著名书画家
4、柳公权
轶事典故：
致力学术
柳公权特精于《左传》、《国语》、《尚书》、《毛诗》、《庄子》，每讲说一词一义，常写满好几篇纸。他通晓音律，却不喜欢听演奏，他常说：“这是由于听音乐容易使人产生骄慢情绪的缘故。”
以笔为谏
唐穆宗荒淫，行政乖僻，他曾向柳公权问怎样用笔才能尽善尽美，柳公权回答说：“用笔的方法，全在于用心，心正则笔法自然尽善尽美。”穆宗为之改容，明白他这是借用笔法来进行劝诫。 宋代苏轼在诗中曾说：“何当火急传家法，欲见诚悬笔谏时
2. 著名书法家草书字屏
是我国著名书画家
魏永亮，号沧梓，河北廊坊人。我国著名书画家。
1997年随师父李广泽从事古建筑彩绘，书画培训多年。喜爱书画。数十年来笔耕不辍，书法四体皆能，以楷书行书为最著，行书出自二王，草书追张旭，怀素神韵【礼器帖】之变化如龙
魏永亮老师对 花鸟、人物、山水、工笔、篆刻、皆能。是位不可多得全能画家。山水 自己的取景方式、而不同的取景方式也会在画家作品的点滴之间体现出来，走遍大好河山、游览山川古迹出去写生、因此他笔下所描绘的山水、风景、人物、花鸟、几乎都体现的是自然界最神秘最淳朴的俊俏场面。
现为
中国硬笔书法协会会员
中国硬笔书法协会注册教师
中国硬笔书法山东工作委员会会员
中华百杰书画家
中国当代书画艺术研究员
河北省美术家协会会员
为国家画院卢禹舜工作室、画家一级美术师崔军先生入室弟子、期间更蒙、吴守宏（师曾）先生、杨宝山，李砚维，刘树梅（田世光弟子）等诸位老师的悉心指导。
山水更得新北派山水领军人物《师恩钊》先生的助教黄云老师指导。
自2010年起先后在北京、河北、山西、福建、甘肃、浙江、上海、等地举行了多场大型活动，得到众多相关部委领导、书画名家的大力支持和到场祝贺。
作品多次入编《世界大词典》《中国美术报》《人民日报》等56部。
书法作品8000一平尺
国画作品15000一平尺
2014年国画作品《清香》在天津国际拍卖公司56万成交
2016年国画作品《高瞻远瞩》在威海拍卖公司73万元
2017年国画《琴棋书画》人物四条屏拍出65万元
3. 著名书法家草书明日歌书法
王铎，字觉新，号十樵，河南孟津人，明天起年间中进士，管至礼部尚书，东阁大学士，但后来入清为官，被当时的士大夫耻笑为“贰臣”，可想在当时的封建社会，王铎一生也是极为矛盾，心情比较压抑的。
但王铎博古好学，才华横溢，诗文书画皆有成就，尤其在书法领域取得了极大的突破，世称“神笔王铎”，王铎的书法，行草为上乘，尤其是他的草书，属于大写意一派，恣意任性，挥洒自如，行书含蓄铎变，风神洒脱，现代书法家林散之先生称其是“自唐怀素后第一人”。
耿立军书法个体字形,取纵势方形,以行草为主,其字势... 形成了书法家内心想法和状态...
4. 著名书法家草书作品唐诗三百首
在中国书法史上，有三个人被称为：“草圣”，一个是后汉时期的张芝，一个是唐代的张旭，和怀素。 "草圣"一般较多是指张旭 。
张芝(字伯英)，敦煌酒泉人。勤学好古，淡于仕进。朝廷以有道征不就，时人尊称 自为"张有道"。好书法，最擅章草。张芝曾临池学书，池水为黑，家中衣帛书而后练，于此可见其功力之深 。被后人称赞 "超前绝后，独步无双。"尊为"草圣"。 张芝在书坛上，一直享有极高之草圣地位。《书断》卷中列张之章草、草书为神品，曰："尤善章草书，生诸杜度、崔瑷。龙 豹变，青出于蓝。又创于今草，天纵颖异，率意超旷，无惜事非。若清涧长源，流而无限，萦回崖谷，任于造化"。
张旭 (658--744 )。字伯高，号季明。唐开元吴(今苏州)人，官至金吾长史，曾任常熟尉。善书法，以草书为最，时人称为"草圣" 。相传他喜饮酒，常于醉后呼喊狂走，然后落笔，甚或用头发沾墨作书，因称"张颠"。他把当时流行的"今草"书体，发展成为笔法放纵，字形繁多变化的"狂草"书体，做到笔未落而意在先，书虽尽而心相连，成为我国狂草书体的奠基人。传说颜真卿曾向他请教楷书。怀素和尚继承和发展了他的草书，而以狂草得名，被称为"以狂继颠"或"颠张狂素"。张旭草书与李白诗歌、裴旻剑舞，被唐文宗赞为"三绝"。张旭也能诗，长于七绝。留传下来的书法，正书有碑刻《郎官石记》，草书散见历代集帖中，墨迹有《草书古诗四帖》。张旭在常熟城区的住地，名醉尉街，沿袭至今。旧居后有洗砚池。另周神庙弄有草圣祠。
也有人称怀素是草圣，但称他作狂草的人更多。怀素（725年－785年）， 字藏真，长沙人（另一说零陵人），俗姓钱，唐朝僧人、书法家。精勤学书，以善狂草出名。唐朝人称他为醉僧。
5. 著名书法家草书对联
林散之的草书对联，
苏州拙政园对联
绿意红情 春风夜月 高山流水 琴韵书声
6. 著名书法家草书作品
弘一法师 、郭沫若、舒同、于右仁、林散之、沈尹默、启功、赵朴初（应该算学者）、沙孟海等，很多！
7. 著名书法家草书四条屏
一、《四条屏》，是中国画传统的绘画形式，如果讲究的画，一定是按春、夏、秋、冬四季去塑造。顺序是自右向左；
二、四条屏，合则为一，分则为四。每一幅作品都能独立成章。但是，每一幅作品都要服从于整体，服从于前后左右起承转合的顾盼关係；
三、题材统一。山水、人物、花鸟、走兽、青绿、浅绛、花卉、蔬果不能相杂；
四、语言统一。不能把写意、工笔、青绿、浅绛混为一谈；
五、可以远观。在大的气势、大的佈局、大的塑造关係上，一定要整，要有吸引力；
六、可以近瞧。在细微的笔墨塑造上，在虚实、疏密、呼应、顾盼上，在画眼的处理上，一定要耐看，要经得住推敲。能远看，不能近瞧，是当代画坛的通病；
七、顾盼与联通。四条之间，要相互联繫，顾盼生姿。在黑白、虚实、疏密、起承、转合，以及点线面的经营上，都要悉心的安排，使之连续贯通又节奏分明；
八、慎用长款。长款者，长线也，可以联通画面。但与左右成切割之势，故，在中间两幅的题款上慎用。两边之长款，亦应靠边；
九、杜绝恶俗。《四条屏》大都悬挂厅堂或书斋，故要整洁雅丽、含蓄蕴藉。可游、可居、可赏。不可以低级趣味，亦不可以粗製滥造。观后让人有赏心悦目之美意，乃佳。